「この作品をきっかけにいつか未来で出会いたい」──『劇場版プロジェクトセカイ　壊れたセカイと歌えないミク』Blu-ray発売記念 星乃 一歌役・野口瑠璃子さん×天馬 司役・廣瀬大介さん×ボカロP・じんさんインタビュー

「5年経っても、まだその羅針盤が指し示す方向性がブレていない」

──『劇場版プロセカ』ならではの要素のひとつである劇中ユニット曲について、まずは野口さんが感じる「SToRY」の魅力を教えてください。

野口：「いくぜー！」という気持ちになれるイントロがとにかく好きです。自分に寄り添ってくれるような歌詞も好きで、背中を押してくれるお守りのような楽曲になっていると思います。

2番の頭にあるラップも、普段聴くことのできないキャラの一面が見られて新鮮でした。全体を通してレオニらしい、強いけれど優しい楽曲になっていたと思います。そんな曲を歌わせていただけて、すごく幸せです。

──「スマイル*シンフォニー」についても、廣瀬さんが感じる魅力をお聞かせください。

廣瀬：僕は「スマイル*シンフォニー」の中に出てくる〈君は全然ダメじゃない〉〈僕は君を信じてる〉という歌詞がすごく好きなんですよ。

じん：エモい！

廣瀬：ヤバいんですよ……！　ライブシーンに至るまでのストーリーも、沈みきって暗い闇の底からもう出られないぐらい重い状態で、〈君は全然ダメじゃない〉という歌詞が流れて……。

「大丈夫。できるさ」ではなくて、「そのままで良いよ」と温かい言葉で寄り添ってくれる歌詞がとにかく刺さりました。劇場でひとりギャン泣きしてしまいました（笑）。

ワンダショはショー要素を交えた楽曲になっているので、より感情移入しやすいと思っています。「ちょっともう無理かも」って心が苦しくなってきたときに聴きたい曲です。

──じんさんはこの2曲について、どのような魅力を感じられましたか？

じん：DECO*27さんの楽曲を、全曲違うクリエイターがアレンジするという、面白い作り方の中で生まれた楽曲だなと思っています。『プロジェクトセカイ』の最初の曲（「セカイ」）を作った時から、DECO*27さんにはすごい景色が見えていたんだなと感じました。

5年経っても、まだその羅針盤が指し示す方向性がブレていない。とても力強いですよね。

その力強さを各ユニットが翻訳したような楽曲群で、一見それぞれが全然違うことを言っているように見えるけれど、全員同じ方向を見ている。こういった終わり方をする曲って、中々ないと思うんです。ストーリーにおいても重要な曲だったと思います。

──キャストの皆さんの歌についてはどのような印象を抱かれましたか？

じん：皆さん、勘どころが良いなと思いました。歌詞は詩的で、あまり意味が説明されていませんよね。歌詞にいちいち米印で説明が付いていたら「うるさ！」ってなりますから（笑）。

今回もそういった歌詞の説明は当然ないのですが、皆さんの歌はこの楽曲の目指す方向と合致しているんだろうなと感じました。とはいえ完璧に一緒というわけではないので、それが太さ、強さといいますか、予定調和ではないものになっていく。そういった良いバランスで生まれている曲たちだと思いましたし、あとはシンプルに悔しいですよね。僕が書きたかったです（笑）。

廣瀬：おぉっ！

野口：次、ですかね！

廣瀬：聞きましたか!?　カラパレ（Colorful Palette）の人！（笑）

じん：（笑）。でも、良い曲を聴くと気持ちがグッとなりますね。それは皆さんも同じだと思います。

──じんさんによる劇場版エンディング主題歌「Worlders」を歌って、いかがでしたか？

野口：「これこれ～！」って感じでした！　収録した時はもちろん、劇場で聴こえてきた時も感動しましたね。皆の声が響いて、胸に迫ってくるような迫力を感じました。

『プロセカ』では、これまで全員で歌う楽曲はあまりなかったので、そういった意味でも嬉しかったです。これが『プロセカ』のみんなの声なんだって。聞いたところによると、じんさんは「（この曲を）全員で録りたかった」とおっしゃっていたとか。

じん：そうなんですよ。全員で一発録りしたかったんですよね。

廣瀬：うわぁ！　アツい！

野口：それができたら楽しいだろうなと思っていました（笑）。

じん：その提案をしたとき、プロデューサーさんは「あ、なるほど……うーん……」って気絶しそうになっていました（笑）。

野口：（笑）。

廣瀬：個人的に、一番目立つところで〈ドレミファソラシド〉が歌詞になっていることに痺れました！　全ての音の起源となる「ドレミ」がストーリーともリンクしていて、本当に緻密に考えていらっしゃるんだなと思いましたね。じんさんにぜひ、制作秘話を聞いてみたいです！

じん：この曲のテーマは「ドレミの歌」です。みんなで歌える楽曲を考えていた時に「ドレミの歌」のメロディーの良さに気付いて。全員で歌えて、覚えやすい曲なんですよね。あまりゴチャゴチャしていない感じが良いなと思っていたこともあって「ドレミ」を取り入れました。

初めて皆さんで歌われる曲になるということで、僕も最初は「どうなっちゃうんだろう」と思っていたのですが、目指すべきポイントは決まっていて。曲の終盤で皆さんの声が揃う〈今ありのまま〉に圧を感じたかったんです。

あのフレーズが大好きなんですよ。ハモリもとんでもなく複雑になっているのですが、そのぶん声が豊かに響き合うんですよね。心を打つような部分にしたかったので、突き詰めて考えました。

廣瀬：改めて「Worlders」のデータを見返したのですが、コーラスラインが8本くらいあって。

じん：8本（笑）。たしかにそれくらいありました。

野口：だからこその厚みですよね……！

じん：楽しかったです！

──そしてじんさんと『プロセカ』といえば、3周年アニバーサリーソング「NEO」も大きな話題となりました。

じん：劇場版でミクさんが消えてしまったシーンで、（ミクの声が消えてしまったことを確かめるために）一歌さんが数多あるサムネイルから「NEO」をクリックしてくれたんですよ。

野口：「まさか……！」って（笑）。

じん：ありがたかったです（笑）。

──野口さん、廣瀬さんは、収録の際に印象に残っていることはありますか？

廣瀬：多くのボカロPの皆さんがそれぞれ楽曲を書かれる中で、じんさんのイメージはレオニやビビバスと繋がりやすいなと思っていたんです。だからじんさんの描く世界観にワンダショが絡めるとは思っていませんでした。

だからなおさら「NEO」を歌えることが本当に嬉しくて……！　歌詞に思いを馳せながらがむしゃらに収録をした記憶があります。

じん：イベント「天の果てのフェニックスへ」で、限界に気が付いた司くんにも繋がる歌詞だなと思っていました。「生まれながらに光っているわけじゃない」「だからこそ歌うんだ」という部分に繋がりそうだなと。個人的に好きなエピソードでもあったので、ミーニングも感じていました。

野口：3人で出演したラジオ番組でも「NEO」について話しましたよね。

じん：あの時から「NEO」の印象って変わりました？

野口：今もあの時と変わらず「じんさんの曲だ……！」という喜びと感動と緊張があります。この曲を届ける責任感のようなものはずっと感じていましたね。

曲の印象で言うと、周年曲なのに良い意味で周年曲らしくないといいますか。明るく盛り上げるというよりも、ジーンと胸に来るような曲ですよね。またどこかで皆と一緒に歌いたいです。

──言葉にならない、熱い気持ちになる曲ですよね。

じん：辛い想いをたくさんして、全然上手くいかなくて。それでも足掻いて馬鹿にされながらも歌う。そこで初めて「歌っていることになる」といいますか、それまではともすれば歌ではないかもしれない曲なんですよね。

ゲームリリースから3年経った当時、この作品に関わっている人も疲れたと思う瞬間があったと思うんです。でも頑張って歌うぞ、という瞬間こそ「初めて歌った」ことになるのかもしれない。「もう疲れた。でも頑張って歌うぞ」という瞬間の歌でもあります。