「いい曲しかないです」アーティスト・青木陽菜、“青い炎”を胸に、まだ見ぬ景色へ。自身が声優としても出演する『魔法少女リリカルなのは EXCEEDS Gun Blaze Vengeance』EDテーマを含む、初のミニアルバム『BLAZE』インタビュー

2023年3月より、声優活動と並行してアーティスト活動をスタートさせた青木陽菜さんが、初のミニアルバム『BLAZE』をリリースする。

オリジナル楽曲では自ら作詞・作曲を手がけ、全国各地を弾き語りで巡るイベント「BLUE TRIP」を開催するなど、精力的に音楽活動を展開してきた青木さん。本作には、自身が古寺ユズ役として出演するアニメ『魔法少女リリカルなのは EXCEEDS Gun Blaze Vengeance』のエンディングテーマ「Ephemeral」をはじめ、タイアップ曲や自作曲など、異なる表情を持つ全7曲を収録。

アルバムタイトルに込めた“青い炎”への思い、各楽曲の制作背景、作詞・作曲を通して見つめる自身の音楽、そしてライブでファンとともに見たい新たな景色について話を聞いた。

“青い炎”を胸に、新たな『なのは』のエンディングを彩る

──1stアルバム『Letters』が昨年10月に発売されてから、本作へ至るまでを振り返って、どのような思いがありますか？

青木陽菜さん（以下、青木）：なんだかあっという間ですよね。1stアルバムが10月の発売だったので、まだ全然1年も経っていなくて。本当に濃い時間を過ごしているなと思っています。

──そのなかでも、ライブツアー「衝動ROCK」は特に濃い時間だったのではないでしょうか。

青木：そうですね。短いスパンでたくさんライブができることは、成長にもすごくつながりました。本当に充実した音楽活動をさせていただいています。

──そうした活動を重ねるなかで、音楽に対する思いが変わったり、より強くなったりした部分はありますか？

青木：青木：変わったという点では、まったく変わっていなくて。ずっと「楽しい」という気持ちが根本にあって、今日まで続けてきたというのはすごくありますね。強くなったという意味では、ライブに来てくださる方がどんどん増えているので、さらに大きな会場でライブをすることも可能なのかなと思うようになりました。今より大きな会場でライブをしたいという思いは強くなっています。

──気が早いですが、今後の活動も楽しみです。前作『Letters』が“手紙”を思わせるタイトルだったのに対して、今回は炎や燃え上がることを連想させる『BLAZE』というタイトルですが、このタイトルになった理由を教えてください。

青木：今回はタイアップ曲が多いんです。なかでも、自分が作曲した『魔法少女リリカルなのは EXCEEDS Gun Blaze Vengeance』（『なのはEXGV』）のエンディングテーマ「Ephemeral」は、作品のストーリーにも炎や燃えるという要素があります。

私自身、音楽活動に向けて心の中で燃えているものもありますし、今回は熱い楽曲がとにかく多くて。ツアーをイメージして書いた「Howling」や、「ワールズエンドトリガー」、ミドルテンポの「最大幸福度」も、自分のなかでは熱を持った楽曲なんです。ただ、赤い炎がメラメラと燃えているというよりは、青い炎のようなイメージで。

──青い炎のほうが温度は高いともいいますよね。

青木：はい。そういうイメージで『BLAZE』とつけました。

──青木さんは『なのはEXGV』で、古寺ユズ役を演じられています。キャラクターと楽曲の両方で関わると聞いたときは、どのような思いがありましたか？

青木：まず、キャラクターをいただけたことがすごくうれしかったですし、さらにエンディングまで任せていただけることは、うれしい反面、プレッシャーもありました。

ただ、『なのはEXGV』は、これまでの『なのは』らしさがありつつも、どこかに新しい要素がある作品だと思っています。新キャラクターたちがメインになっていて、新しい『なのは』の形としてお届けしているので、私もエンディングに携わらせていただくことで、その新しさを皆さんに感じていただけたらうれしいです。

──現在、放送中の「なのはEXGV」ですが、今後の展開がどうなっていくのか気になります。演じていくなかで感じたユズの魅力や、当初の印象から変化した部分はありますか？

青木：最初は、可愛らしくて、すごくおとなしいキャラクターだと思っていました。チームの最年少ということもあって控えめな子ではあるんですけど、戦いにも積極的に参加しますし、チームの支えになっている存在でもあります。扉を作ったり、物を収納したりと、便利な能力を駆使して戦う子なんです。

パワーのある戦い方をするキャラクターもいるなかで、みんなが支え合い、それぞれの力で足りない部分を補いながら戦っていきます。魔人狩りチームはすごく魅力的だと思うので、ぜひ注目していただきたいです。

──アフレコはいかがでしたか？

青木：魔人狩りチームのメンバーと一緒に収録することが多かったです。回を重ねるごとにキャスト陣の仲も深まっていったので、それがアニメやキャラクター同士の関係性にも反映されていたらいいなと思います。

──そうした作品への思いも抱きながら、エンディングテーマの制作やレコーディングに臨まれたと思います。「Ephemeral」の作曲やレコーディングは、どのように進みましたか？

青木：そうですね。楽曲制作の際は、作品全体の概要をいただいていたので、楽曲のイメージを読み取りながらスムーズに曲を作ることができました。レコーディングはアフレコより前だったのですが、楽曲の壮大な雰囲気や、アザミさんが書いてくださった歌詞、編曲によって、自分が作曲した時点よりもさらに素敵なものになっていたので、とても感情を込めて歌うことができました。

──イントロから、ものすごく格好いいですよね。あのギターも印象的でした。

青木：カッコいいですよね！　イントロは編曲の加藤貴之さんに作っていただいたんですけど、自分の楽曲なのでバンドらしさを入れたいということで、ギターから始まる形になっています。

──間奏の展開も含めて、すごく格好いい楽曲だと思いました。物語が進むにつれて、歌詞の意味もさらに深まっていきそうですね。

青木：そうだと思います。アニメのエンディングテーマは、作品を見終わったあとの余韻になる音楽ですよね。各話によって結末が違えば、エンディングテーマの聴こえ方も変わってくるじゃないですか。皆さんがその回を見終えたあとの余韻に寄り添える音楽になっていたらうれしいです。