劇場アニメ『SEKIRO: NO DEFEAT』美しくも切ない世界観が窺える新規場面カット解禁！　沓名健一監督のオフィシャルインタビューも到着！

株式会社フロム・ソフトウェアが手掛ける、戦国末期の忍びの戦いを描いたアクション・アドベンチャーゲーム『SEKIRO: SHADOWS DIE TWICE』。同作を原作とした劇場アニメ『SEKIRO: NO DEFEAT』が、2026年9月4日(金)に全国劇場にて3週間限定での上映となります。

この度、激しい剣戟のバトルシーンとは一線を画す、物語のもう一つの軸である、美しくも切ない本作の世界観が窺える場面カットが解禁！　監督・沓名健一氏のオフィシャルインタビューも公開されました。

SEKIRO: NO DEFEAT

時は戦国。雪深い峠を越えた先に、「葦名」という国がある。狼は、葦名の戦場で拾われ、忍の技を仕込まれた熟達の忍びである。狼が仕える少年・九郎は、「竜胤（りゅういん）」と呼ばれる特別な血を引く一族の末裔。二人は寄る辺なき孤独な主従であった。九郎の竜胤の血は、人を不死に変える力を持つ。それを狙う葦名の侍から逃れる狼と九郎だったが、そのさなか竜胤が不死の見返りに人々に「竜咳（りゅうがい）」という致死の病をもたらしていることを知る。竜咳を治める方法を探す九郎は、自らの命を代償にそれがなせることを知り、苦悩の末に竜胤断ちを決意する。一方、九郎が隠していた覚悟を知った狼は、独り九郎の運命を変えるべく苦難に満ちた戦いへ――作品名SEKIRO:NODEFEAT放送形態劇場版アニメスケジュール2026年9月4日（金）キャスト狼：浪川大輔九郎：佐藤みゆ希葦名弦一郎：津田健次郎仏師：浦山迅エマ：伊藤静半兵衛：高瀬右光梟：土師孝也葦名一心：金尾哲夫変若の御子：清水理沙スタッフ原作：SEKIRO:SHADOWSDIETWICE（株式会社フロム・ソフトウェア）監督：沓名健一脚本：佐藤卓哉キャラクターデザイン：岸田隆宏副監督：福井俊介総作画監督：茂木海渡アクション作画監督：向田隆美...

＜以下、公式発表の内容を引用して掲載しています＞

新規場面カット公開！

回生を繰り返すことで不死の力を手にいれる「竜胤」の血を引く九郎（CV：佐藤みゆ希）と、不死の契りによりその力を授かった狼（CV：浪川大輔）。

解禁されたカットには美しく荘厳な自然の風景が映り、寄る辺ない孤独な主従が背負う壮絶な運命を想起させます。

美しい瞬間は、指の間をすり抜けるように流れていってしまう――そんな時の流れに対する人間の無力さを感じると同時に、この世界に生を授かったことを祝福するような壮大な自然の美しさ。

苔むす岩や、天に向かい一直線に伸びる竹林などの自然の表現は、霊験あらたかな作品の世界観を、スクリーンを超えて拡張するのに役立っていると言えまさす。

眠る九郎の柔らかな頬に差し込む一筋の光は、その場面の時間帯だけでなく、家屋の立て付けや隙間風、漂う埃っぽい空気までもが鼻先をくすぐるような、そんな臨場感を表現しています。

流れる水の透き通る美しさは、その冷ややかな手触りを、幼き日の狼がたった一人佇む水鏡は、怖いくらいに静かで底知れない孤独を、見るものの心に届けてくれます。

全編手描き２Dアニメーションだからこその温もりや冷たさが、九郎と狼の覚悟やその移ろいまでをも考えるきっかけをくれるカットの数々となっています。

何のために生き、そして何のために死にゆくのか。美しくも切ない世界を旅した末に、２人が下す決断を是非スクリーンで見届けてください。

「”切なくて、美しい。”ストーリーとビジュアル」監督・沓名健一氏のオフィシャルインタビュー公開！

──原作を映像化するにあたって、最初にどのようなことを考えましたか？

原作元に提出する企画書にも書いたのですが、最初にストーリーとビジュアル両面にわたるコンセプトとして「切なくて、美しい。」というキーワードを設定しました。原作ゲームをプレイして感じた印象です。物語りとしても切なく美しいし、その世界の描き方も切なく美しい、と感じたんです。この最初に感じた印象を最後まで貫徹することが、芯の通った作品にするためには必要だと考えました。

──物語は狼と九郎の主従関係を軸として展開していきますが、監督としてはこの二人をどんな人物と捉え、どのような関係として描こうと考えていたのでしょうか？

原作資料にもあったのですが、ふたりは孤独な主従です。九郎は年齢の割には大人びた振る舞いをする少年なので、狼への素直な感情が表出することはあまりありません。また、狼は忍びとして九郎との関係がはじまり、主従関係を超えた言動は基本的にしません。

しかし、ドラマが進展していくと互いに逸脱する瞬間が少しずつ出てくる。そんなときに、二人の関係が近くなりすぎないように注意しました。

九郎は命を懸けて災いを除こうとし、狼は九郎の命を助けるために苦闘する。お互いを想いあっているが直接的に言葉には出さない関係として描くことで、切なくて美しい物語を表現できるのではないかと考えました。

──そういった物語を表現する上で、どういったビジュアルにしようと考えましたか？

狼をはじめとしたキャラクターたちは、ストレートにしゃべったり感情を表に出したりすりことが少ないです。キャラクターデザインでは、それでも怒りや悲しみと言った様々な感情を絵で表現する必要がありました。

今作のキャラクターデザインを多くの作品で活躍する岸田隆宏さんにお願いしたのですが、岸田さんの繊細な絵なら、語らずともその佇まいや表情で感情を表現できると考えました。

その上で、目元やまつ毛などは少女マンガ的なアプローチを取り入れつつ、全体としては渋みを感じさせる劇画テイストを漂わせるようにお願いしました。

──作品全体のルックに関してはいかがですか？

キャラクターたちがいる世界を描く美術は、現在のアニメで主流であるデジタルで細部を描き込んだ写実的なものではなく、風景の存在感や空気感を、絵画的に情報を取捨選択した「絵」で表現することが大切だと考えました。

それを実現するためには、紙に絵の具を使って描く従来のアナログの手法が最適でした。美術監督をお願いした金子雄司さんには、作品世界の美しさを絵の具で表現して頂きました。

また、キャラクターの色は黒澤明監督の『乱』の色の使い方をイメージしていました。江戸時代以前の日本の服装を調べていくと、意外と鮮やかなんですよね。黒澤の『乱』では、「この人は赤、この人は青、この人は緑」みたいな、わかりやすい色使いがストーリーテリングに有効に使われています。