みんな誰かのエトワール！──今すぐ劇場アニメ『パリに咲くエトワール』を映画館で観てほしい7つの理由！

おすすめポイント④ | モブまで動くアニメ＆絵画のような背景美術！

アニメが好きな方であれば「作画」についても気になるのではないかと思います。いわゆる「神作画」を見たいのであれば正に本作がうってつけ。主要なキャラクターが滑らかに動くなんて序の口。風で髪の毛がなびく様子や所作、背景のモブの一人ひとりにいたるまで、画面内のあらゆるものが驚くほど生き生きと動く作画は圧巻の一言！

こればかりは予告編の数秒ではなかなか伝わらないのが悔しいところですが、本作を観た誰もが絶賛していることを信じて映画館に足を運んでください！

また、これらのアニメーションを支えているのが、絵画のように綺麗な背景美術の数々。20世紀初頭のパリを再現するために、フランス国立図書館はもちろん、日本やフランスの骨董市で古い絵葉書などを集めて、白黒写真から当時の色彩などを想像して作品に落とし込んでるという気合の入り方。

上記ポストの画像を見てから本編を見ると、その再現度とアニメへの落とし込み方に驚くこと間違いなし！

おすすめポイント⑤ | フジコと千鶴の関係性

本作の主人公はフジコと千鶴の2人ですが、身長や性格など様々な要素が対比構造になっており、それは物語面でも表現されています。

序盤はパリという新天地で大好きな絵を描けることに喜びがあふれるフジコですが、中盤からは憧れのバレエに打ち込む千鶴を応援する姿がメインになり、生活面でも様々な苦境に直面します。見ている人も「絵はどうするのか？」「タイトルの意味は？」など色々な想いと疑問がよぎる中で迎えるラストは、お互いに影響を与え合ったからこそ辿り着けた展開。見事なタイトルの回収に、あなたも感動のうちにエンドロールを迎えるはず！

おすすめポイント⑥ | 歴史と文化を知ることで深みが増す設定の数々

本編の尺の関係もあり、劇中では「どうしてオルガさんはロシアからパリに移り住んだのか？」「ジャンヌさんの仕事は？」といった要素について、劇中で詳細な説明はありません。

映画自体が現実の歴史に合わせて物語が動いていくこともあり、少しでもいいので“20世紀初頭のパリ”の歴史や文化、風俗、フランスを取り巻く世界状況など調べてみると、それらの疑問に自分なりの答えが見えてくるはず。

リピーター向けのおすすめポイントではありますが、正にフランス発祥のお菓子「ミルフィーユ」のように何層にも要素が重なり合った本作は、何度も見返したくなる魅力に溢れているのです。

おすすめポイント⑦ | 作品の世界観と魅力を完璧に表現！ 聴くだけで感涙の緑黄色社会による主題歌「風に乗る」

エンドロールと共に流れた瞬間に「神曲！」と誰もが思うのが、緑黄色社会さんによる主題歌「風に乗る」。劇中の時代に合わせたようなオーケストレーション、バレエ的な要素を感じる中間部、そして何よりも映画を見た人なら目頭が熱くなること間違いなしの歌詞、その全てが高次元で混ざり合った最高の主題歌と言っても過言ではありません。

公式YouTubeでは「『パリに咲くエトワール』×緑黄色社会「風に乗る」コラボレーションミュージックビデオ」として、本編の映像を使ったミュージックビデオも公開されていますが、これが予告編以上に作品の魅力を伝えてくれる見事なコラボレーション！

　
予告編には今一つ刺さらなかったそこのあなた、どうか3分35秒だけお時間をください。 このミュージックビデオに本作の魅力が凝縮されているんです！

劇場アニメ『パリに花咲くエトワール』は絶賛公開中。この記事を通して一人でも多くの方に本作が気になっていただけたら幸いです。今なら映画館で「今年最高の2時間」が過ごせることをお約束します！

　
企画・記事：岩崎航太