
リゼルが引き出す“ジルの人間味”。ふたりの掛け合いを斉藤壮馬さんと阿吽の呼吸で作り上げるーー『穏やか貴族の休暇のすすめ。』ジル役・梅原裕一郎さんインタビュー
コミカライズ、ドラマCD、舞台化など、幅広いメディアミックスを展開中の『穏やか貴族の休暇のすすめ。』(TOブックス刊)。待望のTVアニメ化が決定し、ついに2026年1月7日からテレ東・BSテレ東・AT-Xほかにて放送開始となります。
とある世界の大国で宰相として国王に仕えていた貴族・リゼル。ある日突然、異なる世界へと転移しますが、そこでの生活を‟休暇”と称して新たな仲間たちとの穏やかな時間を過ごします。
アニメ放送を記念して、誰にも媚びず誰にも従わない上級冒険者・ジルを演じる梅原裕一郎さんにインタビュー! 作品の魅力はもちろん、理想の休暇についてもお話しいただきました。
リゼルが引き出す“ジルの人間味”
ーー朗読イベントやドラマCDに続いての出演となりますが、アニメ化を聞いたときはどんなことを感じましたか?
ジル役・梅原裕一郎さん(以下、梅原):朗読劇はすごくたくさんのお客さんが応募してくれたとスタッフさんから聞きました。それだけファンの多い作品だからアニメになったらもっと裾野が広がるんじゃないかと思っていたところ、ついにアニメ化が決まり、しかもキャストはそのままということで純粋に嬉しかったです。
朗読劇はみんなで掛け合いができたものの、ドラマCDはスケジュールの関係で別々に録ることが多くて。アニメになればみんなで掛け合いができるので、僕としても楽しみでしたし、会話劇が重要な作品なのでそこは大きく作用しているんじゃないかなと思います。
ーー改めて原作や脚本をご覧になった感想をお聞かせください。
梅原:やはりリゼルの頭の良さですね。状況に適応していく能力がすごく高いなと。狡猾な一面を覗かせたり、ちょっと怪しげな雰囲気を醸し出すこともあるんですけど、そこは主人公として良いスパイスを効かせているなと思います。
またリゼルは人たらしでもあるんですよね。あまり感情を見せないジルでさえ惹き込まれていて、そこも主人公として魅力的だなとアフレコしながら思っていました。
ーーすべてを操っているのではないかと思わされるほどの人心掌握術といいますか。
梅原:そうですね。その能力を悪い方向に使ったらとんでもないことになるだろうなと思います(笑)。
ーー演じるジルは異世界からやってきたリゼルに振り回されながらも、彼の良きパートナーとして活躍します。見た目に反した面倒見の良さなど、色々な要素がありますが、改めてジルの印象をお聞かせください。
梅原:肉体的な能力が非常に高く、基本的に肝が据わっている人物です。何が起きても冷静沈着で、彼さえいれば戦闘面は不安がないと言えます。面倒見が良く、世話焼きな部分は、意外とリゼル以外のキャラクターにもそうなんですよね。リゼルとともにすることで、どんどん優しい一面が垣間見えてくるキャラクターだと思います。
ーー真逆のふたりに見えますが、意外と良いバディになっていますね。
梅原:色々な依頼をこなしながら会話している様を見ていると、ふたりとも楽しそうなんですよね。特にジルがそうで、ほかのキャラクターと比べて、明らかにリゼルと話しているときのほうが肩の力を抜いているなと。またアニメになったことでそれらの表情がよりわかりやすくなったとも思っています。
ーーツッコミ役であり、いじられることもあります。
梅原:リゼルと出会ったことでジルの人間味が出始めたんでしょうね。自分の意志でリゼルに付き添っていると自覚していない節がありますが、彼にとってリゼルとの出会いは大きなものなんじゃないかなと思います。
斉藤壮馬さんとの阿吽の呼吸
ーー演じるにあたって、リゼル役の斉藤壮馬さんとなにかお話ししましたか?
梅原:壮馬くんはオーディオブックでもこの作品に関わっているので、わからないことがあればすべて教えてくれます。作中、リゼルとジルは以心伝心したうえでの会話が多く、セリフを追っているだけでは分かりづらく感じてしまうところがあるんですけど、そんなときに「この会話はどういう意味?」と聞いたり。もちろん家で原作を読んで予習はしているんですけど、分からないことがあれば壮馬くんに聞けばいいかなと思えるほど頼りがいがありました。
やっぱりリゼルとジルの掛け合いのテンポ感やセリフの尺感が大事になるんですけど、これらは壮馬くんと生で掛け合うことで、こう来るならこう返そうみたいに阿吽の呼吸で出来上がっていました。特に細かく話し合ったわけではないんですけど、マイク前で自然と引き出された感覚が強くあります。アフレコはテストと本番があるんですけど、テストでは上手くいかなくても、本番ではお互いが歩み寄りつつ、良い落としどころを探りながら演じられたなと。
ーー逆に苦戦したことはありますか?
梅原:今までのドラマCDや朗読はコメディ調の話が多かったので、スピード感のあるテンポでやったほうが面白くなることが多かったです。だけど今回、監督たちがアニメとして原作を1から描いていくうえで、“緩やかな時間の流れ”を意識しているのではないかと感じて。実際、セリフの尺が長く、アフレコの段階で絵がかなり出来上がっていたんですよね。
普段のアフレコはこちらのお芝居に合わせて絵がつくことのほうが多いんですけど、絵が出来ている場合、僕らがその尺に合わせて喋ります。その分、今回のように与えられた尺が長いと、非常に調整が大変になるんです。特に第1、2話は、この作品特有のBPMにセリフを合わせることに苦戦しました。思っていたよりもゆっくりで、穏やかに話さないといけないので、とにかく試行錯誤していて。でも、それ以降はどんどんテンポ感が合っていく感覚がありました。
ーー間が独特で、この作品ならではの穏やかさを感じました。
梅原:穏やかな会話劇はこの作品の良さでもありますし、テンポを早めてしまうと良さが薄れてしまうでしょうね。完成した映像を見ても、これで大正解だなと思いました。
ーー演じる側としてはテンポが遅いと難しくなるのですね。
梅原:そうですね。ツルツルと会話していると、もっと早く喋りたくなるというか。特にツッコミは食い気味に入りたくなっちゃうんですけど、そこは抑えつつ、与えられた尺の中で試行錯誤して演じています。
ーー話が進む中でリゼルとの距離感を調整したりも?
梅原:明確に心の距離感は意識しています。第1話はジルはリゼルという人間を値踏みしているところがあるので、まったく寄り添わず、そこまで優しさも出さないように。だけど、そこから話が進むにつれて表情が柔らかくなっていくので、声を合わせたり、リゼル以外の人と話しているときは距離感を変えるようにしました。
やっぱり心を開いているのは基本的にリゼルだけなんですよね。だから“今は誰に対して話しているのか”をよく意識しましたし、そういう意味ではアフレコの段階でほぼ絵が出来上がっていたのは演じるうえでの道しるべになっていたのでありがたかったです。










































