「求めている人たちの場所に行き続けたい」水曜日のカンパネラ・詩羽さん×ケンモチヒデフミさんインタビュー｜TVアニメ『九龍ジェネリックロマンス』主題歌「サマータイムゴースト」に込める「うら寂しさ」と「2024年の夏の暑さ」

「水カン」式・タイアップ曲の作り方

──普段、お二人はアニメをご覧になりますか？

詩羽：最近はそんなに……ですね。

ケンモチ：僕は、制作の合間に動画配信サイトなどでアニメを観ながら作業しています。

──これまで、タイアップ曲も複数ご担当されていますが、アニメファンからの反響で印象に残っているものはありますか？

詩羽：SNSで（主題歌を担当した）アニメを見た方が「あのアニメの主題歌は、水曜日のカンパネラだったんだ」と言っているのを見かけることがあって、嬉しかったですね。

ケンモチ：普段自分たちの音楽を聴いてくれている人たちとは、また違う入り口から入ってきてくれる方の反応が大きくて、嬉しさと同時に緊張もありました。（アニメタイアップの際などは）「僕らで大丈夫だったかな？」と思いながら、反響やコメントを見ています。

みなさんが好意的に受け止めてくださって、2024年夏放送の『ラーメン赤猫』では「2期もこの曲でやってほしい！」という声もいただきました。「大丈夫だったんだ、良かった」と思えて、嬉しい気持ちになっています。

──アニメタイアップの楽曲と、そうでない楽曲では制作の仕方や考え方に違いがあったりするのでしょうか？

ケンモチ：物理的な問題としては、曲の尺を調整する必要があるので、若干意識して作っています。

他のアニメの曲を聴いて参考にしながら、我々らしさを担保しつつ、アニメを入り口に（作品への）興味を持ってくれる方の求心力になるような曲にしたいと思っています。

──「水曜日のカンパネラ」のタイアップ曲は、歌詞もトラックの雰囲気も、作品に寄り添って展開されている印象がありました。

ケンモチ：水曜日のカンパネラの楽曲は、僕や詩羽の言いたいことをストレートに表現するというより、架空のキャラクターのためのキャラソンのような設定で曲を作ることが多いので、アニメやドラマなどにも接続しやすいようになっているのかなと思います。

──ちなみに、詩羽さんの中で、アニメ作品の曲と水曜日のカンパネラ独自の曲とで、歌い方や感情の込め方に違いはありますか？

詩羽：違いはないですね。水曜日のカンパネラの曲でも、私を主張する曲はほとんどなく、毎回テーマに合った声色を使っているだけなんです。なので、アニメだから、アニメじゃないからといった違いはないんじゃないかなと思っています。

曲ごとに「この曲はこんな声色が良いかな」と試行錯誤したり、仮レコーディングの時点でケンモチさんにイメージを伝えてもらい、それを試したり……そうすることで、自分の声の歌や声の手札を増やしているのだと思います。その場で試したことが、結果的に採用になることもあるので。

──ケンモチさんも、詩羽さんの歌声から新しい発見があると感じることはありますか？

ケンモチ：そうですね。前任のコムアイ（2021年に脱退）の時からそうなのですが、僕が思い描いたものが100％そのまま形になるのが、水曜日のカンパネラの曲では「ない」と思っています。

レコーディングやプリプロ（プリプロダクションの略で事前準備の意）で歌を録っているうちに、「こういう歌い方でこのメロディーが聴けるのか」「この歌詞をこんな風に歌いこなせるのか」といった発見もあって。そこから僕も「少し変えてみよう」と思ったり、予想と違っても「これはこれで良い」と思ったり……楽曲がより良くなっていく瞬間がたくさんありますね。

なので、自分がすべてを書ききらない方がいいと思っているんです。ミュージックビデオもそうですが、僕が思い描いていたものの斜め上を行く瞬間を余白として残すようにしています。

──ある種、キャッチボールのようなやり取りがあるのですね。

ケンモチ：基本はそういう形ですね。レコーディングやプリプロの時も、いつも「なるほど」と思いながら作っています。

──ちなみに、アニメの劇伴や主題歌などで、「これは良かったな」「自分の音楽にもこの要素を入れてみようかな」と思われたものはありますか？

ケンモチ：劇伴で言うと、澤野弘之さんが手掛けられた「UNICORN」（『機動戦士ガンダムUC』や『キルラキル』の曲が格好良いと思いました。それと同時に、ニコニコ動画のMADなどで使われている『機動戦士ガンダムUC』も好きで（笑）。

格好良い世界観と、少しボタンを掛け違えたような面白い世界観が組み合わさっているのが、僕の原体験のひとつなんです。このような空気感を自分の音楽にも取り入れられたら、と思っていました。