
バンド初となるアニメのエンディングは「タイアップらしくない曲にしよう」──アニメ『グノーシア』リレーインタビュー第2回 エンディングテーマ担当・凛として時雨
2025年10月11日より放送がスタートしたTVアニメ『グノーシア』。
舞台は宇宙を漂う一隻の宇宙船、星間航行船D.Q.O.。人間に擬態した未知の存在「グノーシア」を排除するため、乗員たちは毎日1人ずつ、話し合いと投票によって“疑わしき者”をコールドスリープさせていきます。
しかし、主人公・ユーリは、どんな選択をしても“1日目”に戻ってしまう——そんなタイムリープの渦中にいました。
極限状況の中で交わされる会話を通じて、少しずつ明かされていく乗員たちの本音や秘密。信じるべき相手は誰なのか。何が正しい選択なのか。繰り返されるループの先に待つものとは——。
人狼ゲームをベースにしながらも、SF要素やキャラクタードラマを掛け合わせた独自の体験型ゲームとして熱狂的な支持を集めてきた『グノーシア』。その唯一無二の世界を映像として立ち上げるにあたり、制作陣はどのような試行錯誤を重ねてきたのでしょうか。
第2回は、エンディングテーマ「Loo% Who%」を手がける凛として時雨のTKさん、ピエール中野さんに、楽曲制作の舞台裏や作品への想いを伺いました。
「エンディングに時雨を持ってくる」という意味
──『グノーシア』という作品に初めて触れたとき、どのような印象を受けましたか?
凛として時雨・ピエール中野さん(以下、中野):ベースとなっている人狼ゲーム自体、とても面白いと思っていたのですが……「こういう形で作品化できるんだ」とまず衝撃を受けました。
キャラクターが一人ひとり本当に魅力的で、展開も読めない。「この先どうなるんだろう?」とめまぐるしく引っ掻き回される感じがあって。ざわざわする感じやドキドキ感、先の見えないスリルにすごく引き込まれました。
凛として時雨・TKさん(以下、TK):確か、(中野君は)SQ推し?
中野:そう(笑)。シンプルに可愛いから。目立つキャラが好きなんです。
TK:僕はこの作品のためにSwitchを買いました。普段ゲームをやらないので、入っているのは『グノーシア』だけです(笑)。
実際にプレイしていると、何度もループを繰り返す中で自分という存在とゲーム内の主人公が入り混じっていく感覚のようなものがありました。発言や選択で展開が変わり、自分という存在とゲーム内の主人公……そしてキャラクターたちとの関係が入り混じっていく。その体験が物語の核心になっていると感じます。
「あのときこの選択をすれば、展開が違ったかも」とか、色々な考察をする余地があるのも魅力でしたね。
──エンディング楽曲制作について、どのようなオーダーや要望があったのでしょうか? 今回の取材にはプロデューサーの木村さんにも同席していただいているので、ぜひ制作の流れから聞かせてください。
プロデューサー・木村吉隆さん(以下、木村):アニプレックスとしては、主題歌に関する相談はグループ会社であるソニー・ミュージックを通して進めています。アニメ『グノーシア』に関しては、実は原作であるプチデポット代表の川勝さんから「凛として時雨さんにエンディングをお願いしたい」という希望がありまして。
自分としても凛として時雨さんは大好きなアーティストの1組で、作品にもぴったりだという感覚があったので、是非お願いしたいということでオファーをさせていただきました。
最初に『グノーシア』の作品資料や、エンディングに希望する方向性のイメージをまとめたペーパーを作成して、凛として時雨さんのチームにお渡ししました。
エンディングにもいろいろなパターンがあると思うのですが、今回アニメチームからは「次の話数に続くオープニングのようなエンディングにしてほしい」というご相談をさせていただきました。
アニメ『グノーシア』のシナリオはクリフハンガー方式というか、各エピソードのラストに、次のエピソードにつながるヒキを作っているので、その演出に合うようなエンディングをお願いしたいなと。
TK:確か僕の記憶では、先にデモを制作して、そのあと最初の打ち合わせをしたのかな。まずペーパーをいただいて、その後に数か月の制作期間があった気がしますね。木村さんのおっしゃる通り、オーダーは「エンディングでありながら、次の回へつながるオープニングのような曲」というものでした。
中野:たぶん、時雨としてアニメのエンディングを担当するのは初めてじゃない?
TK:そうだね。僕らの音楽はエンディングに置くにはかなりクセが強いので(笑)、その音が作品の最後に来ることが、作品全体のバランスの中でどう響くのか、最初はなかなかイメージできなくて。汲み取るまでに、少し時間がかかりました。
「エンディングに時雨を持ってくる」ということの意味合いを考えたときに、「頼まれたから作る」というスタンスは違うなと。だから「タイアップらしくない曲にしよう」とは、最初からずっと考えていましたね。
イントロが鳴った瞬間に何かが新しく始まる感覚がありつつ、でもどこか煮え切らない感情のようなものが違和感として残り続けるような、そういうエンディングにしたかった。難しかったけど、結果的には割と早く形にできたかなと。
木村:僕は曲のイントロに入っている、時計の音のような“チッチッチッ”という音がすごく印象的でした。あの音を聞いたときに「うわータイムリープものだ!」という感動があって。
TK:時計の音は、クリックの音とクロックの音を同時にレイヤーで重ねて作っているんです。危機迫る感じと余韻を同時に出したくて。エンディングのイントロで、完全に流れを断ち切ってしまうのも一つの方法ですが、今回は余韻を残したまま切り替えたいと思ったんです。
今まで100あったものを0にして自分たちの世界にしてしまうのは、ある意味では簡単。でもそうじゃなくて、(作品世界を)どこか引きずるように、いつの間にか時雨の世界に入り込んでいく。その方が『グノーシア』の世界観と合うんじゃないかと思いました。
シンプルなイントロなんですけど、「流れた瞬間に違うキャラクターが登場するイメージ」が観ている人に焼きつけばいいなと。イントロが鳴った瞬間に「あのキャラが出てきた」とか、「自分の推しが登場したときの感覚を思い出す」とか、そういうフラッシュバックを呼び起こせる要素があればいいな、と思っていました。
──歌詞についてはいかがですか?
TK:歌詞について、特にサビでは「頭の中がぐちゃぐちゃになる感じ」をずっと作りたかったんです。綺麗に終わる曲ではなく、聴いている途中に「あれ、今どこに居るんだろう?」ともう一度聴き返したくなるような、そんな楽曲を目指しました。
──「Loo% Who%」というタイトルには"ループ"の意味が込められているのでしょうか。
TK:そうですね。木村さんからいただいたオーダーシートにも「ループをモチーフにできれば」という要望がありました。ただ、最初から「ループをモチーフにしよう」と狙ったわけではなくて。
ふとした瞬間に「自分が誰なのか」という感覚が全て消え去って、また別の場所にループしていく。その中で「ループしている自分」と本当の「自分自身」がどのくらいの割合で存在しているのか……。そういう感覚をタイトルとして込められたら面白いなと思って、気づいたら「Loo% Who%」というタイトルになっていました。

















































