「ここからは物語が一気に真相へ近づいていきます」──TVアニメ『【推しの子】第3期』黒川あかね役・石見舞菜香さん【連載インタビュー第3回】

物語は新たなステージへ──「赤坂アカ×横槍メンゴ」が描く衝撃作『【推しの子】』。2023年4月放送の第1期、2024年7月放送の第2期に続き、TVアニメ第3期が2026年1月14日（水）より放送中です。

アニメイトタイムズではTVアニメ第3期をもっと楽しむための連載インタビューを実施。第3回は黒川あかね役の石見舞菜香さんにお話を伺いました。

アクアに絡みつく“復讐”の二文字。彼のとなりで過ごすあかねにとっても辛い状況が続いています。そんなあかねを演じる石見さんはどのようにキャラクターと向き合い、複雑な感情を表現しているのでしょうか。

「あかねちゃんの表情が毎回違うなと感じていました」

──第1期から第3期へと続く物語の中で、黒川あかねというキャラクターへの印象に変化はありましたか？

黒川あかね役・石見舞菜香さん（以下、石見）：あかねちゃんは第1期「恋愛リアリティーショー編」から登場するキャラクターですが、最初は女優としてではなく、黒川あかね自身のプライベートな部分を見せなければならない状況に置かれていました。

しかも、あかねちゃんが得意とする分野ではない恋愛的な一面を出していかなくてはならず、彼女の不器用さが出てしまい、結果的には炎上してしまう……。その中で「心が折れてしまうのではないか」と思うほど追い詰められていた時期が第1期だったと思います。

──仲間やアクアとの関係が大きな転機になっていましたよね。

石見：当時の仲間たちやアクア君に救ってもらって「ここで終わりたくない」と決心するところまでが第1期の流れでした。

第2期では「2.5次元舞台編」に入って、お芝居について考えたり語ったり演じたりと、あかねちゃんの女優としての魅力が伝わった印象です。彼女自身もとても生き生きとしていて、表情も明るくなっていきました。

──第2期ではアクアとの関係もより深まっていきます。

石見：アクアくんとの関係が深まっただけでなく、アクアくん自身にも変化が生まれて、あかねちゃんにきちんと向き合ってくれるようになっていく。アクアくんの気持ちをあかねちゃんもきちんと受け止め始めたのが第2期でした。

そして第3期では女優として活躍しつつも、アクアくんのことをひたすら心配していたり、幸せを願っていたりする描写が多いと感じています。最初は自分を救ってくれたヒーローのような存在だったアクアくんを、プロファイリングを通して深く知っていってしまった。それからは、どこか母性のようなものをあかねちゃんから感じることが多かったんです。

──母性ですか。

石見：親から子に対する母性はとても強い感情だと思うのですが、あかねちゃんの場合はそれが行き過ぎているような、ただの愛情とは言い切れない感情になっている気がしていて。

第3期ではアクアくんへの信頼や「守りたい」という気持ちが強くなっている分、その思いが突っ走ってしまう危うさも描かれています。演じている時は、あかねちゃんの表情が毎回違うなと感じていました。

──石見さんが演じる黒川あかねについて、改めてキャラクターの魅力を教えてください。

石見：あかねちゃんは「絶対にやりたい」と強く思っていた役でした。もし演じさせていただくことが決まったら、これまで自分がやってきたことを肯定してもらえるような気がして……。というのも今まで色々なキャラクターを演じさせていただきましたが、そのなかでもあかねちゃんには特に共感できる部分が多くて、自分の延長線上で演じられるキャラクターなんです。

──石見さんの中で、深く結びついている。

石見：楽しいシーンも辛いシーンも、あかねちゃんと一緒に心を動かしながら演じてきましたが、それでも深く考えないと理解できない感情やシーンもありました。しかもアニメでは作画や音楽なども含めて、作品全体としてどのように見せたいかという演出も大きく関わってきます。その中で、自分の演じるあかねちゃんがどう作品の力になれるのか、どう寄り添えるのかを毎回考えていました。

『【推しの子】』は第1期・第2期を通して多くの方に愛されてきた作品で、制作スタッフのみなさんへの信頼も大きいからこそ、妥協せずにキャラクターと向き合うことができました。

そんな中で、あかねちゃんと一緒に自分自身も成長させてもらっていると感じています。声優人生の中でも「本当に出会えてよかった」と思えるキャラクターであり現場です。

──“実力のある天才女優”と評される役どころですが、演じる上でのプレッシャーはありましたか？

石見：正直に言うと、かなりハードルが高いなとは思いました（笑）。ただ、あかねちゃんに関してはオーディションを何度かさせていただいたんです。

そのオーディションを経て決めていただいたという経緯があったので、自分の100％で役に臨むことが女優としてのあかねちゃんに近づく方法なのかな、と考えています。

──あかねに近づくためのアプローチとして、意識していることはありますか？

石見：（あかねとして）お芝居をしている時は、声色自体を変えていました。こういった場合、キャラクターの声を残したうえで“お芝居の芝居をする”というやり方が多いと思いますが、そこはあまり気にせずに。声優ならではの強みを、あえて活かそうと思ったんです。

声優は一日に何役も、全く違うトーンのキャラクターを演じることが多いので、あかねちゃんを通して演じるのではなく、本当にまったく別のキャラクターを演じるくらいの感覚でお芝居をしていました。とはいえ、お芝居の作り方は私とあかねちゃんでは全然違くて。

──例えばどのような違いがあるのでしょうか。

石見：あかねちゃんは（演じる人物を）知れば知るほど、完成度や解像度が高くなっていくタイプの女優だと思います。でも、ある程度記号的に特徴を捉えて、そこから滲ませていく方が向いている人もいると思っていて。

私とあかねちゃんでお芝居の構築は違っていても、結果的に一番上手にあかねちゃんを伝えられる表現ができていればいいな、という気持ちで演じています。

──ちなみに石見さんご自身は、お芝居をする際にキャラクターを「記号的に捉える」タイプなのでしょうか。

石見：実はそういうわけでもないんです。言語化するのは難しいのですが、あかねちゃんは「この人はこういう癖がある」と“考えるタイプ”だけど、私はフィーリングで“感じるタイプ”。そういった出だしの違いがあるかもしれません。

──「お芝居の芝居をする」というと、第1期の「恋愛リアリティーショー編」での「アイの芝居」をする場面が印象的でした。

石見：事前に資料をいただいて、収録まで期間もあったので、高橋李依さんのアイのお芝居を聴き込んでいました。ただ、アイとしてはそこまでたくさん台詞があるわけではなくて、喋っているのはほぼ1話分しかないんですよね。そうなると、アイを演じている高橋さんを研究する方が近づけるのではないかな、と思っていました。

みなさんにたくさん褒めていただいたシーンではあるのですが、自分の中では「褒めてもらえるほどできていたかな？」という気持ちもあって（笑）。演出や作画、音楽の力に助けていただいたという感覚の方が強いんです。

自分の中のイメージではもっとアイに近づいていたつもりだったので、どちらかと言えば後悔の方が大きくて……。でも、とにかくできる準備を全部やって臨んだ瞬間でした。

──とても難しい挑戦だったのですね。

石見：高橋さんのアイはとてもナチュラルで、あまり癖がないなと感じていて。オーディションの段階ではまさに「アイドル！」みたいな喋り方を想像していたのですが、実際はテンプレートから大きく外れた、でも絶対的で、説得力もある、高橋さんにしか演じられないアイドルでした。

だからこそ、コピーが難しかったですね。あのナチュラルさを自分に落としこむのは本当に難易度が高かったです。