これはもう、ホントに1000億いけるんじゃないかなと──マルチバースロボコの声優陣は「意味わかんないくらい豪華（笑）」。劇場版『僕とロボコ』チョコレートプラネット・松尾駿さんインタビュー

『週刊少年ジャンプ』（集英社刊）にて連載中の、累計発行部数150万部を誇る宮崎周平先生による人気コミック『僕とロボコ』。TVアニメ化を経て、ついに劇場版『僕とロボコ』が2025年4月18日（金）より公開中。

畳みかけるようなテンポで繰り広げられるギャグやパロディなどを各話3分の本編尺に凝縮させた情報量の多さから、“体感5秒”の爆速ショートアニメとして注目を集めた本作が、映画になってさらにスケールアップ！

主人公・ロボコの声を務めるのは、チョコレートプラネットの松尾駿さん。さらにロボコ（王道バトルの世界線）役に田中真弓さん、ロボコ（本格SFアクションの世界線）役に千葉繁さん、ロボコ（ラブコメの世界線）役に上坂すみれさん、ロボコ（昭和ギャグ漫画の世界線）役に野沢雅子さん……とレジェンド声優の参加のみならず、松尾さんの相方である長田庄平さんが大幹部役として参戦していることも話題を呼んでいます。

ギャグとパロディ、そして誰も傷つけない“優しい世界”が、スクリーンいっぱいに広がる春に向けて。劇場版『僕とロボコ』のお話を松尾さんにお伺いしました。

「芸人がアニメの声をやってる意味」ってそこだと思うんですよ。

──「鬼滅超え」を狙っているという本作。松尾さんとしてはどんな気持ちで挑まれましたか？

チョコレートプラネット・松尾 駿さん （以下、松尾）：『鬼滅の刃』はどれくらいの興行収入なんでしたっけ……（スタッフに確認して）なるほど。そうですね。気持ちとしては1000億円狙うつもりでやりました。もちろん気負いはないですけど、それくらいのスケール感というか、気持ちでは取り組みましたね。

──TVアニメから劇場版へ進化した部分で、どんなところに面白さを感じましたか？

松尾：物語がめちゃくちゃ壮大になってて、本当に“劇場版”っていう感じになってるんですよ。僕らが子どもの頃に観てたジャンプ映画のような、あのワクワク感というか。今回の劇場版でもまさにそれが再現されてると思います。めちゃくちゃ満足できる作品になっているんじゃないかなと。

──今回の劇場版には大先輩の声優陣が参加されていますね。

松尾：いやもう、意味わかんないくらい豪華で（笑）。TVアニメも十分豪華だったんですけど、それ以上のものが劇場で実現してるのがすごいなって。バラエティじゃなくて、アニメの現場でこんな人たちと一緒になるなんて、これが最初で最後なんじゃないかなって。すごいっすよね。小学生の頃の自分が見たら、びっくりすると思います。

──収録はご一緒されたのでしょうか？

松尾：今回は基本的に（ボンド役の）津田美波さんと一緒に収録していて、収録が数日に分けて行われる中で田中真弓さんや千葉 繁さんの声が入った素材に僕らが声を入れるタイミングがありました。……もうこっちもテンション上がりましたね。“やっぱりレジェンドってすげえな”って。

──映画のアフレコはいかがでしたか？

松尾：もちろん楽しかったです。でも大変なこともあって……やっぱり“ジャンプ映画の主演”ということで、座長としてちゃんと頑張らなきゃなという気持ちはありましたね。

── アフレコの際、松尾さんに対してのディレクションはありましたか。

松尾：最初、TVアニメのときは“声を作った方がいいのかな”と思ってやってたんですけど、監督から“もっと普通でいい”って言われて。結局、ほぼ僕の素の声でやってるんです。劇場版でも特別何か“作っている”という感じはないですね。

── では、アフレコはかなりスムーズに……？

松尾：いや、全然スムーズじゃないです（笑）。テンポがめちゃくちゃ早いし、イントネーションも細かく指示をいただくので、そこを調整するのが大変でした。それと、やはりギャグ作品ですし、僕自身芸人ですし、テンションを上げるところはしっかり上げて、急に落ちる場面はぐっと下げて、というところは意識していましたね。

やりすぎないように、ちゃんと“塩梅”を意識しつつ、それを面白く言う……っていうところは大変でしたけど、でも“芸人がアニメの声をやってる意味”ってそこだと思うんですよ。「プロの声優さんが良かった」と言われないようにと言いますか、そこは頑張りました。

──ロボコはユーモアとチャーミングさがあって、本当に松尾さんにしかできない役だと感じています。そういった経験は芸人として得るものもすごく多いものでしょうか。

松尾：そうですね。芸人は声を出して、顔も体も全部使って笑いを狙いにいけますけど……声優さんって、“声だけ”で全部の感情を伝えなきゃいけない。これがめちゃくちゃ難しいなって思いました。改めて、声優さんへのリスペクトが深まりましたね。

──座長としては、どんなことを意識されていましたか？

松尾：いや、座長とはいえ声優としては一番下っ端なんで。一緒に収録していた津田さんと休憩に入るときは、僕が率先してブースの扉を開けていました。

──えっ松尾さんがドアを開けられていたんですか！

松尾：はい。扉の開け閉めをするのは新人の仕事という文化を以前教えてもらったので、僕がブースの防音扉を開けて津田さんがすぐに出られるように徹底していました。

──津田さんとは、以前から“師匠のような存在”ともおっしゃってましたよね。

松尾：はい、当初から津田さんには本当にお世話になっていて、分からないことがある度に「こうやってやるんですよ」って教えてくれて。僕のせいで収録が遅れても全然イライラもせず……いや、もしかしたら内心イライラしていたかもしれませんが……(笑)。本当に助けてもらいました。だからこそ、扉の開け閉めをするのは僕の中では当たり前のことというか。座長であり、一番下でもあるので、そこはちゃんとやりましたね。

── 津田さんからTVアニメの時にいろいろ教えてもらったとお話されていましたが、劇場版にあたってはアドバイスのようなものはあったのでしょうか。

松尾：劇場版では特に“こうした方がいい”みたいなアドバイスはなかったんですけど、TVアニメの収録時には、台本の書き込み方や、“セリフがページをまたいだ時はこっちに書いておいた方がいい”とか、ページのめくり方とか……細かいテクニックをたくさん教えてもらったんですよ。

それが今回は“実践編”というか、教えてもらったことを活かす場になりましたね。集大成、というほどでもないですけど、やっぱり積み上げてきたものを全部出す場だったなって思います。

──特にそれを感じた場面というのはありましたか。

松尾：いろいろな世界線のロボコたちが集結して力を合わせるシーンがあるんですけど、あそこは別録りだったんですよ。流れでは録らなかったんですよね。それほどすごく力を入れて録った覚えがあります。

（取材時点では）僕はまだ完成版を見られていないのですが、録音する時には田中さんや千葉 繁さんの声が入ってるのは確認していて、やっぱりすごいなというか。ジャンプ映画っぽいシーンでもあったので、頑張って声出して演じたので、やりきったなという気持ちもあります。