TVアニメ『異世界黙示録マイノグーラ～破滅の文明で始める世界征服～』OP主題歌「Majestic Catastrophe」インタビュー｜闇も光も抱えながら前に進んでいく――アーティスト・佐々木李子の進化と素顔

歌手・声優として活躍する佐々木李子さんが、夏の終わりにニューシングル「Majestic Catastrophe」をリリース。Ave Mujicaのドロリス／三角初華役や、『キラッとプリ☆チャン』のだいあ/虹ノ咲だいあ役など、さまざまなキャラクターを変幻自在に演じてきた佐々木さん。本作の表題曲は、自身が声優としても出演しているTVアニメ『異世界黙示録マイノグーラ～破滅の文明で始める世界征服～』のOP主題歌。荘厳なシンフォニック・メタル調のサウンドに乗せた力強く美しい、孤高の歌声で作品の壮大な世界観を鮮烈に描き出している。さらにシングルには「豪華絢爛祭」、自身が作詞を手がけた「詩をまく者」を含む全3曲を収録。これまでの道のりを振り返りながら、本作にパッケージされた三者三様のロックナンバーに込めた想いを語ってもらった。

ガツンと心を掴まれるような曲

──ニューシングルは、佐々木さんらしくありながらも、近年のソロ活動では見せてこなかった新たな表情を感じさせる楽曲になっています。ソロデビューからこれまでを振り返ってみると、佐々木さんとしてはどのような感触がありますか。

佐々木李子さん（以下、佐々木）：昨年5月にランティスさんからデビューさせていただいて、最初の「Windshifter」（テレビアニメ『リンカイ!』オープニング主題歌／テレビ番組『モーニングこんぱす』5月度EDテーマ）は王道の爽やかなロックでしたし、2枚目の「Palette Days」（テレビアニメ『日本へようこそエルフさん。』オープニング主題歌）は温かくて優しい雰囲気の楽曲でした。そして今回の3枚目「Majestic Catastrophe」は、表題曲もカップリングもまた全然違っていて、よりゴシックでメタル寄り、オペラ的な要素も感じられるメロディアスな楽曲です。佐々木李子としてこういう曲を歌うのはすごく新鮮でした。私は昔からこういう闇を秘めた雰囲気が大好きなので、新鮮さと同時に「どうやってこの世界を作ろうか」とワクワクが止まりませんでした。

【主題歌】TV リンカイ！ OP「Windshifter」/佐々木李子 アーティスト盤

──佐々木さんといえば、ミュージカル『アニー』で主演を務めるなど、早くから舞台経験も積まれてきました。ご自身の音楽的バックグラウンドについて、改めてお聞かせいただけますか？

佐々木：思えば、小さい頃から本当にいろんなジャンルを聴いてきました。親も音楽好きなんですよ。例えば母は松田聖子さんが大好きだったので、私もよく聴いていました。まさに『アニー』のオーディションの自由曲でも「青い珊瑚礁」を歌っていました。一方で父はロックンロールが好きで、矢沢永吉さんの曲をよくカラオケで歌っていて、私も一緒に歌っていましたね。

ただ、自分が一番よく聴いていたのは洋楽かもしれません。小学校1～2年生の頃に『タイタニック』を観て、セリーヌ・ディオンの「My Heart Will Go On」に衝撃を受けたんです。英語の意味は分からなかったけれど、気持ちがこんなに伝わるんだ、と感動して。「こんな歌手になりたい」と思ったのが、歌手を志すきっかけでしたね。

──へえ！　小学校低学年のときに『タイタニック』を。名作ですよね。

佐々木：歴史的な悲劇を最後に楽曲で包み込むセリーヌ・ディオンに、幼いながらも心を揺さぶられました。そこから歌のレッスンに通い始め、本格的に歌手を目指すようになったんです。その後はジャズや、映画『バーレスク』でのクリスティーナ・アギレラにも夢中になりました。『バーレスク』は何回も映画館に見に行きましたし、DVDも持っています。ああいう魂で歌うような方に憧れるんですよね。日本のアーティストではSuperflyさんに憧れていて、力強い歌声に心を震わされました。

──今回の「Majestic Catastrophe」のようなシンフォニック・メタル寄りのサウンドというのはどうでしょう。

佐々木：そこまで幼い頃は深く触れてはいなかったと思います。リンキン・パークなどのバンドサウンドは聴いていましたが。それとちょっとジャンルは違うかもしれませんが、シンディ・ローパーのように、ただ歌うだけではなく「泣き叫んでいる」ように聴こえる表現には強く惹かれました。歌を超越した何かを届ける方というか……ただ巧い、ただ技術があるというよりも、その人の人生や想いが見えてくる歌が好きなんです。

──まさに佐々木さん自身の歌声もそうですよね。

佐々木：わあ、ありがとうございます。そうなれるように頑張っています。

──「Majestic Catastrophe」は“憑依系シンガー”である佐々木さんの魅力もまた、発揮されているように感じます。

佐々木：ありがとうございます。「Majestic Catastrophe」のように世界観がしっかり作られた楽曲は、自分自身もこの曲の世界観に堕ちていくような、圧倒的強者になって皆を導いていくような存在となって歌っていたので、そこはいつもの佐々木李子よりも……なんていうんでしょう。憑依させて、世界を降ろして歌っていました。

──「Majestic Catastrophe」を初めて聴いたときの印象はいかがでしたか？

佐々木：もうガツンと心を掴まれるような曲だなと。緊張感が漂っていて、ド頭の、〈惨状ヲ！叫喚ヲ！与え、行け――─〉という力強いコーラスからの重厚なコーラス。初めてデモをいただいた時に目をつぶって聴いたら、ダークな世界に君臨する者がいて、それに従い共に突き進む者たちがいて……というような情景が浮かんできました。

──クワイアのようなコーラスが入ることで、一気にその世界が立ち上がって見えるような感覚がありました。あのお声も佐々木さんなんですよね？　まるで違う方が歌っているような感覚も最初のコーラス聴いたときに「あれ？」と。

佐々木：実は当初はコーラスを別の方に担当していただく予定だったんですが、このフレーズも私のお気に入りポイントだったので勝手に練習していたんです。試しに仮で歌ってみたら、音楽ディレクターさんが「李子ちゃんでやってみようか！」と言ってくださって、コーラス含めすべて自分で担当することになりました。メインとは違う雰囲気を意識してコーラスを入れたので、力強さの中にも美しさが感じられる部分になったと思います。サビの掛け合いのような部分も合わせて、ぜひ楽しんでいただきたいです。

──作詞は真崎エリカさん、作曲・編曲はアッシュ井上さん。歌詞も内容も奥深いですよね。ダークではありながらも、哲学的というか。

佐々木：一筋縄ではいかない世界に飲み込まれ、圧倒的な力を手にしたのかなと。でもその力があるからこそ、全てを包み込む温かさも持てると思うので、
そんな二面性を描いた楽曲だと思います。ただの「闇」ではなく、微かな光や祈りも感じられるというか。

──特に〈唯一　君へと　切実に願うこと〉のあたりは、それを感じました。

佐々木：そうですね。特にここはそれまでの声色と雰囲気を変えています。それまでが“闇りこち”だったので、ここはもう“ひかりこち”というか（笑）。でもラスサビでは逆に闇を極めて黒光りするような力強さを意識しました。

──曲の中でのグラデーションの違いが素敵ですよね。MVでも黒と白の世界観が表現されていました。

佐々木：そうなんです。黒い衣装の時は自信に満ちて、時には睨みつけるような、牙を剥くような強さを表現して、白い衣装の時は儚さや祈りを込めた表情にして。MVの撮影もすごく楽しかったですし、キャンペーンで、「お気に入りのシーンをスクショして投稿してください」という企画をやらせていただいたんです。

── 「#マジェリコベストショット」でさまざまな感想が寄せられていましたね。

佐々木：ファンの皆さんがいろんなシーンを細かく見てくださって、「黒のリコが好き」「白の方が好き」など感想をたくさん寄せてくれて、とても嬉しかったです。"トリコ"（佐々木李子のファンの名称）の皆さんたちのことをより深く知られたように思います。

──今日の少しゴシックな雰囲気の黒のワンピースも素敵だなと思っていました。撮影用かと思ったんですが、普段から黒がお好きなんですか？

佐々木：ありがとうございます。黒はすごく好きです。でも白も好きで、好きな色を聞かれると結局「黒か白」って答えることが多いですね。もしくは虹色（笑）。
だから今回のMVで黒と白の衣装を着られたのは、本当にテンションが上がりました。2枚目のシングル「Palette Days」とも対比になっていて、スイッチが切り替わる感じが自分でも面白かったです。

聴く人がハッとするような、ピンと張り詰めた緊張感を

──『異世界黙示録マイノグーラ～破滅の文明で始める世界征服～』にはダークエルフのエムル役としても参加されていますが、だからこそ歌えた心情というのはありますか。

佐々木：原作コミックスを読んだ時から「ただの邪悪な世界」だけではなくて、ところどころ笑えるシーンもあれば、平和を願う瞬間もあるんだなと感じていて。邪悪でありながら平和を願うってすごく新しいなって思いました。キャラクターもそれぞれいろいろな表情を見せてくれるので、やっぱり惹き込まれますよね。最近放送されたお話だと、ヒロインのアトゥがすごい表情で高らかに笑うという鳥肌が立つようなシーンがあって。歌でも聴く人がハッとするような、ピンと張り詰めた緊張感を出したいと思いましたね。

──それこそ一筋縄ではいかない世界観で、転生モノでありながら、これまでになかったような斬新さがありますよね。

佐々木：本当にそう思います。主人公の伊良拓斗の存在もすごく気になって。普段は優しそうな青年に見えるのに、他の者から見たら真っ黒い存在に見えるっていう。そんなギャップから内なる闇が見えてくるっていう……私自身も原作の続きを読みたくなります。ダークな作品でありながらも、アフレコの現場は和気あいあいと温かい空気で。作品そのものが「ダークさ」と「温かさ」のコントラストを持っているんだなと感じました。

──まさに「Majestic Catastrophe」との相性も抜群だなと。

佐々木：本当にそう思います。曲のメロディや雰囲気もそうですが、歌詞の中にキャラクターが浮かんでくるようなフレーズがあるんです。〈残虐ヲ！冷酷ヲ！〉なんて、まさにアトゥが言いそうなセリフのようですし、バトルシーンが頭に浮かぶところもありますし。一方で〈愛すべき仔たちよ 安らかな（blessing）今日の（blessing） Ah 御胸にあれ〉という歌詞は、守りが強いキャラクターたちの姿と重なったり、2番では双子ちゃんの姿も思い浮かんだり……ぜひ歌詞カードを見ながら聴いて欲しいです。パッと聴いたときに「これどういう意味なんだろう？」「どういう漢字なんだろう？」ってなる言葉もあると思うんです。

──確かに言葉選びが独特で、歌詞カードを見ないでフルで聴いたとき、より気になる言葉がたくさんありました。

佐々木：そうなんです。耳で聴いただけではすぐに漢字が浮かばない部分もあると思います。でも文字で見ると新しい発見があって、二重に楽しめる楽曲だと思います。

──時計の音のような「チチチ…」という音も、なんだかすごく印象的で。

佐々木：2番に入る前のところですね。MVのときも砂時計をひっくり返すシーンがあって。力強さだけではなく、あえてささやくように歌う部分もあって、楽曲全体の緩急や演出を体で感じながら歌うことができました。